晚会拉开帷幕的刘老根大舞台主题曲，如音乐的火花，瞬间引爆了现场的热情。随后，一系列多彩绚烂的文艺表演陆续登场，包括旗袍秀、舞蹈、歌唱、器乐演奏等，每一项表演都是艺术家们对艺术的深情献礼。

在众多表演中，黎锦旗袍秀以其精湛的工艺和独特设计引人注目，将观众带入了一场服饰的盛宴。曾之奇年仅7岁，却以娴熟的技艺演奏《扬鞭策马运粮忙》，赢得观众的热烈掌声。童声独唱：《北京茶馆》由景观馨演唱，更为晚会增添了一抹清新的色彩。而儋州调声以独特的地域风格吸引观众，展现了海南传统民间音乐的魅力。

晚会达到高潮时，海南省艺术家促进会会长顾简发表了充满热情的讲话，感谢所有艺术家和观众的支持，并承诺将继续为推动海南省文化艺术事业发展而努力。她表示，将为观众们呈现更多精彩的艺术作品。

“艺术世界 • 璀璨中华”第二届艺术家春节联欢晚会，不仅是对海南省艺术家们的致敬，更是对新年的热情祝愿。

在“越是民族的，越是世界的”的宗旨下，此次活动也配合了海南岛的国际自由贸易岛建设目标。海南省艺术家促进会和特区文摘报社携手主办的2024海南乡村艺术节第二届艺术家春节联欢晚会在如梦如幻的海南热带植物园区的大草坪上拉开帷幕。活动中，会长顾简、总编辑吴棉以及名誉会长曾莹女士分别致辞，为这场盛会揭开了序幕。

在“欢欢喜喜迎新春，红红火火过大年”的欢庆声中，海花岛刘老根大舞台主题曲激发现场气氛，主持人宣布晚会正式开始。紧接着，海滨新区的土家族摆手舞《田园欢歌》勾勒出欢快的生产生活场景，将观众带入了一个生动的画卷。三亚海虹艺术团的《英雄赞歌》令观众对先烈的英勇故事而动容。

儋州京剧票友会的京胡独奏《夜深沉》以其婉转悠扬的旋律，让人感受到国粹文化的深厚底蕴。曾之奇的笛子独奏《扬鞭策马运粮忙》则将人们带回1969年，描绘了丰收后马车奔走的欢快场景。

藏族舞蹈《次仁拉索》由刘媛和王梓琳演绎，将观众带入遥远的西藏，感受那片神秘而向往的土地。方聚才以芭蕉叶演奏了《猪八戒背媳妇》，为观众呈现了一场别开生面的非遗乐器表演。

此外，旗袍秀《黎锦• 云裳》、新编历史京剧《大唐贵妃》主题曲《梨花颂》、非洲鼓串烧《中国范》、民乐合奏《金色年华》等各类精彩节目轮番登场，让观众目不暇接，耳目一新。

整个晚会以多姿多彩的形式呈现，为观众带来了一场艺术的饕餮盛宴。最后，儋州椰风艺术团演出的儋州调声《儋州是个好地方》结束了整场活动，将儋州的美丽风光娓娓道来。儋州调声作为国家级非物质文化遗产，自西汉时期传承至今，被誉为“南国艺苑奇葩”，为晚会画上圆满的句号。

这次春节联欢晚会不仅展示了海南省艺术家的多样才华，也为新的一年注入了活力和希望。相信在未来，海南省艺术家促进会将继续发挥其独特的魅力，为海南的文化艺术事业注入新的动力，助力海南文化走向世界。越是民族的，越是世界的。这场充满艺术魅力的盛宴，已经在海南的大地上绽放，为这片美丽的热带之岛增添了一抹绚烂的色彩。

旗袍秀：《黎锦. 云裳》。表演者：海南省艺术家促进会民族服饰表演艺术团。

土家族摆手舞：《田园欢歌》。演出：滨海新区舞蹈团陈义凤等。

女声独唱：《英雄赞歌》。演唱者：三亚海虹艺术团陈英。

京胡独奏：《夜深沉》。演奏者：李国祥。月琴伴奏：宋英杰。演出：滨海新区京剧票友会。

旗袍秀：《云水涧》。演出：海南省艺术家促进会民族服饰表演艺术团。

笛子独奏：《扬鞭催马运粮忙》。演奏者：曾之奇。伴奏：海花岛小乐队。

童声独唱：《北京茶馆》。演唱者：景观馨。

儿童舞蹈：《飞天乐鼓》。演出：儋州市三只小熊培训中心。

男声独唱：《我为祖国献石油》。演唱者：三亚海虹艺术团王成林

藏族舞蹈：《次仁拉索》双人舞。 表演者：刘媛 、王梓琳

非遗乐器串烧表演：《猪八戒背媳妇》。演奏者：方聚才

晚装秀：《舞动中国》。演出：海南省艺术家促进会民族服饰表演艺术团。

京剧表演唱：《大唐贵妃》主题曲《梨花颂》。演唱者：李国霞。

非洲鼓串烧：《中国范》。演出：滨海新区非洲鼓队。

民乐合奏：《金色年华》。演出：儋州金星艺术。

女声二重唱：《我和我的祖国》。演唱者：三亚海虹艺术团江庆荣、黄梅。

儋州调声：《儋州是个好地方》。演出：儋州椰风艺术团。

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锣鼓齐奏，丝竹高鸣，三尺绢布后艺人指间方寸拨动，一只仙鹤展翅飞来，落在探头探脑的乌龟背上，“哒哒”啄了两下龟壳。台下众人静待乌龟动作，屏气凝神顾不得摇扇。

这是海宁皮影艺术团今年“送戏下乡”的第42场。

“60年前，我们撑着船给海宁水路沿线的村镇表演皮影戏。60年后，年轻人又沿着我们的足迹把皮影戏送到全国各地，再送出国门。”看着戏台上再熟悉不过的龟与鹤，海宁皮影戏非遗传承人郭志英感叹。

一口道尽千古事，双手挥舞百万兵。经历过千人观影的蓬勃，也曾游走在失传的边缘，如今海宁皮影戏仍在舞台上不断演绎着一出出忠良奸佞、善恶美丑，吸引着观众目光。

一代代皮影人由满头青丝演到两鬓斑白，而灯下舞动“皮囡囡”的人总是年轻。灯影留传数十载，薪火相传背后是三代人难以割舍的初心与热爱。

2022年6月23日，嘉兴市级海宁皮影戏非遗传承人郭志英在南关厢皮影戏演艺中心讲述皮影操作技巧。新华社记者 吴梦 摄

重逢：忘不了，放不下，40年后再续前缘

郭志英没有想到，40年后她竟能再次与皮影戏相遇。

2004年，剧团老同事沈圣标找到已经退休的郭志英，邀请她加入刚刚成立的海宁皮影艺术团。“我们的皮影剧团竟然又重组了？”郭志英心绪难平，这个好消息唤起了她尘封多年的青春记忆。

时间回拨到1965年，18岁的郭志英收到浙江皮影剧团的录取通知书。刚刚高中毕业的她，在一次文艺汇演中担任报幕员时，凭借出色的嗓音和表演天赋被剧团选中。

那时，剧团是全省唯一的专业皮影表演团队，有演员班、乐队班、造型制作班等。从没接触过皮影戏的郭志英，跟随剧团老艺人，从熟悉演出流程开始，一点点学习表演、唱腔等技艺。

很快，她的“课堂”就顺着海宁四通八达的河道，搬到了田间地头的舞台上。

“那时，我们船上载着几只装满皮影影偶和舞台道具的大皮箱，撑到一个地方就上岸为村民演戏，演三天再换一个地方。”在郭志英的印象里，皮影剧团的流动演出全年无休。短短一年里，她跟着剧团跑遍海宁24个公社，走过100多个村镇。

2022年6月23日，海宁皮影艺术团在海宁市群海村进行“送戏下乡”演出。新华社记者 吴梦 摄

每到一处，他们便在村里空地上用竹竿搭起临时舞台，蒙上白绢布，摆起汽油灯，把演出要用的皮影影偶按照角色组装好头身，挂在麻绳上备用。

“新年影戏聚星缸，金鼓村村闹夜窗，艳说长安佳子弟，熏衣高唱弋阳腔。”清代海宁人查岐昌在其所著《古盐官曲》中，这样描述皮影戏盛景。

诞生于南宋的海宁皮影戏，骨子里流淌着浓浓的水乡韵味，是江南地区唯一的国家级皮影戏非遗。武戏惯用“弋阳腔”，文戏惯用“海盐腔”，前者高亢激昂，后者柔和婉转，配合着笛子、唢呐、二胡等江南丝竹，800年来一出出龙争虎斗、才子佳人传唱不息。

“那时一场表演两小时，票都是被‘抢’光的。”郭志英回忆，台下经常是几千人挤得无处下脚。看着一张张聚精会神的脸，寒冬酷暑演出的艰辛，便融化在一句句悠扬唱腔、一次次皮影舞动中。

上世纪60年代末，皮影剧团解散。郭志英时常想起和同伴们一起学艺演出的那段青春岁月，却再没摸到过一张“小皮人”。

和郭志英一同见证了皮影戏昔日辉煌的还有剧团主胡沈圣标。剧团解散后，闲暇时他便拿起二胡自拉自唱一段，但皮影戏已经成为他心中遥不可及的梦。

谁知道一场重逢不期而至。2003年，新西兰“中国新年灯会”邀请海宁皮影戏前去演出，沈圣标再次为皮影戏拉起胡琴。表演收获了新西兰时任总理克拉克和当地观众经久不息的掌声。

这次“出海”点燃了沈圣标埋藏心中多年的念想——恢复皮影戏剧团！

面对沈圣标的邀约，郭志英既欢喜又迟疑。喜的是又能和旧友重拾饱含青春回忆的技艺，疑的是“还有人爱看我们的皮影戏吗”？

早在20世纪80年代初，海宁市就开始对皮影戏唱腔和剧本进行整理，陆续录制民间知名艺人表演影像资料。然而，电影、电视等新影音娱乐冲淡了人们对皮影戏的渴望，几批文化局支持或民间自组的表演队伍，都因收入不佳、后继乏人而再次陷入沉默。

但沈圣标决心已定。回国后，他卖掉经营多年的铝合金厂，拿出10万元资金注册了皮影剧团。

“我们的皮影在国外演出大受欢迎，这样的‘国宝’在国内更要坚持传承下去。”他的一句话说到了郭志英的心坎。

40年没有接触皮影，郭志英以为自己早已忘记如何操作、配唱。“没想到当沈团长拉起《采蘑菇》熟悉的老调，我竟然脱口唱出词来。”回忆起当时的情景，郭志英笑中带泪。皮影戏教给她的一身本领早已镌刻在脑海深处，时光也无法令它褪色。

少年结识，老年重聚，这次全凭一腔热爱。除了郭志英，同时被沈圣标请回的还有原剧团的6位老同事，包括林关荣、张坤荣、马孙英、赵润、施森炎、李学林。上手、下手、主胡、道具制作……表演所需的最基本阵容终于凑齐。曾经的师父们又再次指导郭志英演出，仿佛时光倒流。

然而，想要复排老戏谈何容易。“我们对照着留存不多的老剧本和录像带，一点点回忆细节，慢慢找感觉。”经过8个月风雨无阻的排练，四部童话戏、一部正本戏终于“复生”。一场汇报演出后，曾经的老皮影剧团正式回归大众视野。

“印象最深刻的是2006年在上海大自然野生昆虫馆‘闹春’。4天连演28场，又要表演又要互动，虽是冬天却浑身是汗。”但是看到国内外观众眼中的好奇和赞许，郭志英觉得再累也值得。

“我们的坚持是对的，只要还有人关注这古老的艺术，我们就要演下去。”郭志英说。

接棒：由皮革，到皮影，情怀之外更添责任

2006年，海宁皮影戏入选首批国家级非物质文化遗产名录。正当剧团受到的重视日盛一日时，团长沈圣标却倒下了。

最后一次带队去上海演出时，沈圣标已经身患癌症。途中脖子上的淋巴肿块突然出血，他不顾亲人和同事的劝阻，坚持到演出结束，回到海宁后便一病不起。

“父亲最后人都不认识了，但一说起皮影戏的曲子还能滔滔不绝。”在沈圣标女儿沈凤娟眼里，父亲对皮影戏的痴迷直到生命最后一刻。

2022年6月23日，海宁皮影艺术团团长沈凤娟在海宁南关厢皮影戏演艺中心影偶展示墙前讲解。新华社记者 吴梦 摄

沈圣标走了，皮影剧团一下子失去了主心骨，好不容易争取到的演出邀约难以维系，眼看着就要陷入低迷。

但，念念不忘，必有回响！

一日，沈凤娟在整理父亲遗物时，发现结集成册的皮影戏音乐曲牌和一沓沓声腔研究文章，又看到父亲在日记里写道：“如果海宁皮影戏在我这一代手里消失了，我就是历史的罪人。”

沈凤娟如梦初醒，顿觉满心遗憾：“父亲病重时我们虽然常伴身侧，却不懂他的心。”为了完成父亲的心愿，沈凤娟放下经营20年的皮革制衣企业，全身心投入皮影剧团的管理。

“剧团先要活下去，皮影才能传下去。”沈凤娟一人扛下剧团“上有老下有小”的压力，奔走于各个历史街区和剧场之间，寻求演出机会。

在她的争取下，嘉兴梅湾街、桐乡乌镇景区、海宁盐官景区、海宁中国皮革城等地的常驻剧场先后为皮影戏敞开大门，海宁南关厢历史街区又为剧团免费提供了演艺中心场地，如今每年接待观众十几万人次。

“传承皮影戏于我而言，最初是为了情怀，后来已经变成责任。”一开始，沈凤娟对皮影戏“一窍不通”，她曾四处碰壁，但还是硬着头皮带领剧团走过青黄不接的艰难时期。

随着演出安排日益增多，沈凤娟又有了新愁。

2022年6月23日，海宁皮影艺术团在海宁市群海村进行“送戏下乡”演出。艺人在幕后演出，村民在台下观看。新华社记者 吴梦 摄

海宁皮影又叫“五人忙”，顾名思义，一场戏至少要五个人才能演起来。剧团能挑大梁的艺人屈指可数，且年龄最小的郭志英都已年过花甲。没有新鲜血液注入，剧团还能走多远？

“老艺人们是真心爱皮影，无论演出地点在哪，说走就走，从不推辞。”看着父亲的老同事频繁辗转各地，沈凤娟实在于心不忍。

她更不愿看到的是，再有老艺人像她的父亲一样一身本领无人继承，便带着一肚子皮影戏离开人世。

扩充队伍、寻找传承人，迫在眉睫。

然而，演皮影戏终究不是能大富大贵的营生。这些年，看着一个个有天赋、有才能的年轻人因为热爱皮影而来，又迫于生计压力离开，沈凤娟痛在心里。她明白，如果剧团不能增收，任何人也无法仅靠每月一两千元的收入坚持全职学艺，这是现实问题。

“但全职学艺演出是剧团招人的底线。我们剧团装不下太多人，就更需要每个人都有传承的诚心和‘一专多能’的觉悟。”对于年轻传人的挑选，沈凤娟不愿妥协。

好在这些年剧团承接了政府每年百余场的“送戏下乡”“文化走亲”巡演，陆续又有电影、电视拍摄上门寻求合作。剧团在皮影戏演出商业化的道路上摸索前行，逐渐由亏转盈。

戏好看，观众才多，收入才能增加，艺人们才可以花更多心思创作出更好的剧目。经商多年的沈凤娟深谙这条良性循环之路。

创作新剧便成了剧团工作的一大重点。“一方面我们按照现代观影习惯，将老戏里‘光说不练’的部分精简，由两三个小时调整到15分钟左右；一方面是根据时下热点，创作‘接地气’的短剧。”沈凤娟说。

脚本撰写、影偶设计、配乐道白、排练演出……新剧创作的每一步沈凤娟都严格把关。“皮影戏传承考验的是文艺工作者的品行和良心。不论大戏小戏，我们的创作流程都一样。”

“是真心投入还是敷衍了事一看便知。”沈凤娟说，“我们做皮影戏一定要对得起观众。”

2022年6月23日，海宁皮影艺术团在海宁市群海村进行“送戏下乡”演出。图为剧团成员正在表演原创剧目《垃圾巧分类》。新华社记者 吴梦 摄

伴随着一部部新戏从无到有，沈凤娟的成就感和激动心情溢于言表。在她看来，将传统文化与教育科普结合也是新时代皮影戏的社会责任。谈起剧团的原创剧目，她打开了话匣子。“普法皮影戏《小虎遇上民法典》，倡导廉政的《清官许汝霖》，传承红色基因的《三个小红军》，宣传环保的《垃圾巧分类》……我们的家底至少有三四十部。”

如何协调创新和传承，沈凤娟心里有一杆秤。“父亲创建剧团的初衷，就是让传统剧目在新时代得以延续、发光，这点我们一直在坚守。”

多年来，剧团编创、排练传统剧目几十部，每年还要继续复排录制10部老戏。南关厢皮影戏演艺中心内陈列的一张张奖状记录着成果，代表作《闹龙宫》《水漫金山》《鸡斗》等屡次在国内外各项比赛中斩获大奖。

剧团成立18载，一批传承者也从学徒变为独挑大梁的主演。目前的23名成员中，40岁以下的艺人占一半以上，其中还有“00”后。

这些年来，海宁“皮囡囡”在全国各地留下靓影，又一步步走出国门。2014年，剧团代表中国皮影戏赴伊朗参加“国际木偶皮影交流大会”，和来自60多个国家的艺术家进行了优秀剧目汇演。

“总算没有让父亲失望。”看着剧团一步步走上正轨，沈凤娟感到欣慰，“我也快60岁了，等剧团的运营再完善些，找到接班人，我也能安心‘退休’了。”

“快了，快了。”她笑着说。

播撒：勾妙影，点龙睛，以心画心融汇古今

纤细笔触勾出上扬的眼角，五彩墨水绘出飘动的裙裾，徐芦燕笔下眉目含笑的华服女子逐渐“苏醒”。

“谁画的皮影像谁，都是作者性格的投影。”她说。

1987年出生的徐芦燕是海宁市皮影戏影偶道具制作最年轻的传承人之一。她绘制的影偶笔触细腻、线条灵动，青红黑黄原色平涂出南宋意韵，让“少雕镂，重彩绘”的海宁“皮人”充满人情味。

2017年，徐芦燕为海宁皮影艺术团的新剧目《过猴林》制作道具。那是她第一次独自为一整部戏独立设计制作所有影偶，可谓难度高、工期短、任务重。

“总共四只猴子，一个人物，每组五根竹竿，外加一套背景。从起稿到缝制，每个环节我都亲力亲为，再根据排练效果修改，做了整整两个多月。”虽然“削竹签削得满手是伤”，但完工那一刻，徐芦燕心里成就感满溢。

2022年6月24日，海宁市非遗保护中心的传统戏老箱子装着上千件影偶道具，绝大多数为嘉兴市工艺美术大师、海宁皮影戏影偶道具制作传人徐芦燕制作。新华社记者 吴梦 摄

带着这套皮影，徐芦燕和剧团艺人们一同亮相“台湾·浙江文化节”。布景、配乐、演出她都全程参与，当看到自己制作的“皮人”在银幕上活灵活现，传统艺术的魅力再次“直击灵魂”。

“这辈子我和皮影制作是分不开了。”她想。

说起和皮影戏的邂逅，徐芦燕称之为“美丽的缘分”。

2010年，大学动画专业毕业的徐芦燕被海宁市文化馆“皮影戏道具制作”工作招募。“上班第一天，我去看海宁皮影艺术团排练《闹龙宫》，竟然不知不觉看了一下午。”

这一眼，便再没有挪开视线。

最初两年，她在国家级非遗传承人王钱松家“全职”学习皮影戏影偶制作工艺。师父那只装着上千个传统戏影偶的老戏箱，就是徐芦燕临摹、复制的无穷宝藏，“老皮影细看每一条发丝都是张开的，线条粗细有度，不需舞动便像活了一般。”

越是厚重的文化，越不可急功近利。徐芦燕明白，慢下来才能更快。

“头两个月我连一张牛皮都没摸到，一天8小时就是练习最基本的勾线。”对待千年瑰宝，她始终保持敬畏之心，线条画流畅了，她才“允许”自己临摹原稿。

在徐芦燕眼中，像“爷爷”一样的师父王钱松话不多，却以身作则影响着她的从艺之路。每天早上8点，徐芦燕到师父家里时，老人已经坐在桌前画了两个小时了。“师父身上有老一辈人对待传统艺术的执着与专注，我只有更努力才能无愧于传承。”

所幸自小学习国画的她本就喜欢美术，职业就是爱好，徐芦燕觉得自己实在幸运。一画起皮影，她就入了迷，常常一坐就是四五个小时，连吃饭都忘记。

两年过后，徐芦燕已经掌握了起稿、选皮、过稿、剪形、清洗、晾干、勾墨、上色、缝接等一整套皮影制作流程。12年来，她制作的影偶上千套，仍然觉得最满意的作品是下一件。

怎么才能画好一个影偶？徐芦燕的答案是，要走进他的内心，跟他“交朋友”。“人物出自什么剧目，有什么故事，属于哪个朝代……不了解透彻画出来是没有神韵的。”

2022年6月24日，嘉兴市工艺美术大师、海宁皮影戏影偶道具制作传人徐芦燕在海宁市非物质文化遗产保护中心展示自己的作品。新华社记者 吴梦 摄

而作画的过程，在徐芦燕看来则是一次解构和重组。“这组花纹从哪里起笔，哪几个图形是一组的？拆分到最后是一条条粗细变化的线条，合在一起又要有浑然一体的和谐感。”

为了让海宁皮影“一手、一眼、五分脸”的侧面像“活”起来，她从未停止钻研。

“我研究了海宁传统戏影偶的衣着图案，发现宋、元、明、清的服饰都出现过。”一个想法涌上她心头：如果皮影戏是随着时代变化不断演进的，那现代元素是否也能和皮影结合？

说干就干，徐芦燕尝试将卡通形象、现代图形融入设计，还把静态影偶做成工艺品。“我们的皮影线条细腻，经得起端详，但最重要的是要有光，透光才能让晶莹的色彩流转。”她跑了几十家广告公司，才定制出5厘米厚的便携灯箱，实现了海宁皮影装裱形式的新突破。

但只有一个人会画远远不够，幼苗奋力成长就是为了有朝一日开枝散叶。

2016年，海宁市文化馆向社会免费开放为期100节课的皮影制作工艺培训班，徐芦燕担任主讲。3年前，她开始为海宁市周王庙镇文化站的文化管理员和文化下派员授课，每周四下午向15名固定学员传授制作技艺。

目前，能够独立完工并自主创作的学员们，已经能够在地方举办的非遗活动上独当一面。他们支持研学基地组建，并将这门手艺在“春泥计划”“小候鸟计划”等活动中向乡村儿童普及传播。

“由我师父这一颗种子，如今种出了一树果实。”对于皮影艺术的未来，徐芦燕并不担心。“越中国、越时尚”，她相信传统文化的千年底蕴经得起时间的考验，也会在新时代中获得新解读。

铸魂：影虽轻，重千斤，既是功夫也是品格

“皮影掂在手里轻飘飘，但舞起来却要显得千斤重。说的既是手上功夫，也是为人品格。”从学徒“小郭子”变成如今的“郭老师”，郭志英对皮影戏的理解经过60年发酵越发醇厚。

“学会快，学精难，要想做出成绩首先要沉下心。”郭志英感叹。

武打戏是海宁皮影戏最精彩也最考验操作功力的类型。“双手各持三到五根竹竿，要表现出人物在打斗中的灵活身法和刀枪剑戟的舞动，还要配合锣鼓点，没有十年功底做不到形神俱佳。”她说。

2022年6月23日，海宁皮影艺术团在海宁市群海村进行“送戏下乡”演出。图为剧团成员正在表演原创剧目《垃圾巧分类》。新华社记者 吴梦 摄

年轻时，郭志英从助演的“下手”开始练起，边演边观察主演“上手”的动作要领，琢磨竹竿捏法。冬练三九，夏练三伏，“小皮人”的活灵活现便是在一年上百场戏的历练中实现的。

教学融入实战，现在，她也是这样教导学生。刚开始传艺时，常驻剧场的演出通常是安排两位老师做“上手”，两位学生“下手”配合，每场演出一对一带练指导。

“比方《采蘑菇》中虎和狼的对手戏，狼胆怯，虎凶猛，具体怎么表现？”传授操作要领时，郭志英常举这个例子。她熟练地挑起一狼一虎演示，虎口一张一合，尾巴翘起摆动，拱起身作势扑咬，而对面的狼垂首伏地，节节后退。

这些惟妙惟肖的演绎，除了活用前辈总结的经验，还源于生活中的用心观察。退休后，为了演好以动物为主的童话戏，郭志英会和老同事结伴去动物园“取经”。

2009年，大学毕业的郎章铭来到皮影剧团后，接受过郭志英在内的多位老师指导，他从老一辈人的教诲和自我实践中悟出，皮影戏表演没有捷径，只有勤学多练肯琢磨。

这位“85”后年轻非遗传人出身皮影戏世家，爷爷郎自立也曾是浙江皮影剧团的成员。从小耳濡目染，长大后皮影便成为郎章铭自然而然的选择。

小时候，他是台下的一员，看着爷爷操纵皮影上下翻飞。而现在，他成了台上的操杆者，让皮影走进下一代人的童年也成为他的使命。

与皮影戏相伴13载，如今郎章铭已成为剧团年轻一代的主力。除了帮助沈凤娟分担部分管理工作，他还负责带队下乡演出，在多部新戏创作中挑大梁。

一出精彩纷呈的皮影戏，背后都是以年为单位的付出。郎章铭介绍，一部新戏光是排练就至少需要一个多月，期间还要根据实操效果修改剧本，协调配乐、道白，参与影偶设计，效果不好就要反复返工，直到打磨出理想的作品。

“观众的最大褒奖是‘身临其境’，演员的最高境界是‘人偶合一’。”这位年轻传人自有一套心得，“海宁皮影戏影偶是没有表情变化的，喜怒哀乐只有靠我们把感情融入双手的表演中，才能为皮影注入真实的生命力。”

晚上7点半，演完4个节目后，郎章铭和其他8位伙伴结束了一天的巡演。“这个月我们还要去胡斗村、正阳村，之后还要去金华、德清……7月除了两天休息，其余每天都是三场演出排满。”自早上8点忙到现在，他面容略带疲惫，语气里却充满干劲儿。

说话时，剧团成员手脚利索地拆卸舞台，5分钟内所有道具已经全部装车。

乡间小路上，贴着“海宁皮影艺术团 传承人类非物质文化遗产”几个醒目大字的小货车，像一块流动的招牌，又好似一句表决心的标语，驶向与夜色融为一体的地平线。

明天，太阳将从那里升起，继续照耀这片孕育千年皮影文化的热土。

来源：新华每日电讯 2022-08-12，记者吴梦

（《世界华文媒体》记者勾芍人2022年5月25日多伦多报道）5月21日是联合国世界文化多样性、对话和发展日，为庆祝加拿大犹太和亚洲文化遗产月，一个主题为“向友谊致敬”（Tribute to Friendship Exhibition 2022）的艺术展于今晚在大多伦多中华文化中心拉开帷幕。

本次展览从5月26日开始，6月8日结束，为期12天。展览包括 25 位以上加拿大犹太裔和华人艺术家的作品，共同见证和探索华犹两族一千多年来的交流历史。

据相关资料记载，犹太人在中国的生活始于公元 960 年，来自波斯的犹太商人开始定居在宋朝首都开封。二战期间，上海成为数万犹太难民的一座远东避风港。在新的世纪，华犹两族的交流早已开启新的篇章。

5 月 25 日举行的展览开幕之夜，展示两族历史和艺术底蕴的跨文化体验。由加拿大著名建筑设计公司Kirkor Architects and Planners 创建人之一的建筑设计师 Clifford Korman 展示的上海中犹建筑瑰宝和展现犹太家庭在中国生活的各项文物，引起嘉宾的浓厚兴趣。

加拿大犹太裔艺术家Marla Buck 的艺术装置作品

大多伦多中华文化中心创会主席张明达医生致辞

加拿大犹太裔艺术家、“向友谊致敬”展览活动主席Ian Leventhal致辞

国际艺术和艺术家联合会International Federation of Arts & Artists(IFAA) 主席迈克尔•简森（ Michael Janzen）、《国际艺术新闻网》英文编辑丹妮尔·玛丽·诺瓦克（Danielle Marie Nowak）夫妇，《国际艺术新闻网》中国艺术中心主任石甫作为特邀嘉宾和参展艺术家出席了今晚的开幕式。

迈克尔•简森（ Michael Janzen）、丹妮尔·玛丽·诺瓦克（Danielle Marie Nowak）夫妇

迈克尔•简森（ Michael Janzen）

加拿大犹太裔画家Charles Pachter（中）和迈克尔•简森（ Michael Janzen）

加拿大华人艺术家石甫和他的参展作品《和光共享》

加拿大华人二胡演奏家高韶青演奏乐曲

加拿大犹太裔乐队表演

自华犹两族在加拿大共同推出“友谊之礼”活动以来，已经过去二十年。这二十年来，加拿大华犹两族都经历过多项种族主义攻击事件。本次“向友谊致敬”得到Canadian Race Relations Foundation、众志成城•小区联盟等反种族主义机构的支持。

本次展览由大多伦多中华文化中心主办。由 Baycrest支持的 DiverseCity Expo，Holy Blossom Temple，上海犹太难民博物馆，Mimi Chinese，Food Dudes，National Post，Hecny Group，Kirkor Architects and Planners等机构对本次展览提供支持与合作。

参展艺术家和机构如下：

视觉艺术Visual Arts

Marla Buck
Tien Chang章天柱
John Chen 陈汉忠
Ken Chui 徐启明
Gina Godfrey
Sui-Sheng Guan 关穗生
Henry Ho 何家强
C. Y. Lam 林睿智
Peter Law 罗建生
Hong Leng 冷宏
Ian Leventhal
Dorion Liebgott
Bao-Qing Meng 孟宝清
Yiu-Dong Ouyang欧阳耀东
Charles Pachter
Sara Petroff
Matt Pine
Rochelle Rubinstein
Jenz Shifu石甫
Melanie Sie
Gel
Judy Singer
Stephen Yau游荣光

建筑 Architecture

Clifford Korman
Kirkor Architects

电影和数字艺术 Film and Digital Arts

Gina Godfrey
Liang Pingan
Shanghai Jewish Refugees Museum上海犹太难民博物馆
Len Rosen

表演 Entertainment

David Rosen, Holy Blossom
Temple Singers
Beyond the Pale

古器物Artifacts

Florence Cooper
Leo Hardoon

书法Calligraphy

Dr. Ming-Tat Cheung
Historical Photography
Eric Goldstaub
Bonnie Zhu

平面设计Graphic Design

Jessica Yang

看电视剧《人世间》，最让人唏嘘的是那张全家福，这让我想起，我家也有这样一张意义非凡的全家福。当然，迥异于《人世间》冰天雪地的东北味儿，苏州人家的“全家福”是软糯、甜香的，有江南人家特有的调子。

论“规模”，我们家比《人世间》两儿一女的周家大多了，爷爷奶奶育有五儿一女，各自又开枝散叶，如果现在能聚在一起，恐怕排兵布阵要忙上一阵，当然，1981年那个春天，人还没那么多。

1981年的春天，全家人决定一起给我的爷爷（苏州人称为“阿爹”）庞学卿过生日，阿爹“下令”，定在3月31日，全家去拍一张全家福。

这可是要下定决心排除万难的，当时父亲庞志杰4个兄弟（父亲排行老四）都在外面跑码头说评弹，我们叫“说书”。“说书先生”一年到头都没有休息，过年的时候，别人家年三十回家，说书先生要往码头赶，赶年初一“开书”。从我记事起，父亲年三十离家的印象就很深刻，我虽然年纪小，却也知道惆怅。初一大家穿红戴绿上街赶集，书场常常挤满了人，称为“年档”，年档是最重要的，一般会请比较好的先生，所以能排上年档，是无论如何要去的。

可想而知，集齐一家8口人，再加上4个媳妇，当时3个孙子、孙女，一共15个人，是何其困难的事。

那一年的春天，3月的末尾，父亲29号就剪书（结束演出），30号到了苏州定慧寺前的家，老大庞志英、老三庞志豪已经到了，二伯庞志雄最勤奋，必定要做到当天结束再赶回来。在苏昆剧团当琵琶手的孃孃庞楚女和十全街上开艺术品行的小叔庞志廉，难得见到4位哥哥同时出现在家里，大家都是吃开口饭的，你说我唱，丝弦叮咚，兴之所至，爱玩西洋乐的五叔把小提琴也拎了出来，中西合璧，好不热闹。那两天，苏州定慧寺前的大合院里，家的融融暖意比《人世间》东北的土坯房，有过之而无不及。

31号当天，全家扶老携幼、浩浩荡荡赶往观前街上一家照相馆。因为职业习惯，男的都穿上了长衫，除了五叔，为显示与众不同，他“洋气”地穿上了西装戴上了领带，里面还配了羊毛开衫，简直是全家的“时髦王”。孃孃正是美好年华，白色镶边旗袍，玛丽珍黑皮鞋，刘海儿微卷，化了淡妆，素雅如兰。母亲花旗袍、大波浪，安静地站在父亲身边。阿爹深色中山装，老派作风，左口袋别着一支钢笔，阿婆（奶奶）深色对襟外套，两人端坐正中，笑意盈盈，可不就是《人世间》周爸周妈那样？看着一屋子儿孙，心满意足。这应该是他们这辈子最幸福快乐的时光了吧。

母亲给4岁的我穿上了绒线裙，配珍珠项链，两个小髻各顶着一朵蝴蝶结，因为是当时第三代唯一的女孩子，荣登“c位”——站在阿爹阿婆当中，孃孃和五叔坐在二老两边，两位堂哥分列前排左右，后排是第二代四兄弟加四妯娌。大家坐停当，正要开拍，照相馆的人忽然笑眯眯拿了个苹果过来递给我，这苹果好轻，原来是道具，我悻悻然端着这个假苹果，心里有点小郁闷。这份心情绵延了40年，至今那苹果的分量依然在心里揣着。

拍完全家福，六兄弟姐妹又来了一张，这回大家微侧身扇形站着，穿长衫的四弟兄一只手因为侧身的缘故藏了起来，另一只手垂手而立，孃孃和五叔随意些，背着手，五叔这回把西装脱了，露出了他得意的羊毛开衫。

就这样，1981年的春天，因为这张全家福而显得格外不同。

从这以后，我们再没拍过全家福。

那年，因为出国交流演出的名额在临出发前被人顶掉，年轻的孃孃痛哭三天后，决定依靠自己的力量出国。我记得，哪怕是正吃着饭，只要听到电视里英语节目开始，她都会一丢饭碗，钻进房间苦读。1986年，全家在红房子一起吃了最后一顿西餐，到虹桥机场为小妹送别。父母兄长泪眼婆娑，孃孃擦擦眼泪，背起琵琶，长发一甩，远赴异乡。

1987年，五叔也跟着出了国，他走的时候把一屋子藏书留给了父亲，这些书从苏州运到常熟，几经周折，现在安躺在我家阁楼。工作后某一年回家，我心血来潮上阁楼翻书，赫然发现了《小逻辑》《纯粹理性批判》，那一刻，我有点读懂了那个爱拉小提琴会画画的五叔。

1988年出国的是二伯一家，因为不年轻了，说书先生在国外又“武艺俱废”，头几年一天打两份工，只睡两三个小时，苦熬多年，才算把日子慢慢过得好起来。

最后出国的是阿爹阿婆，然而老人没有了熟悉的土地滋润，就算有亲情，生命力也会日渐减弱。最后几年，这张全家福，成了他们唯一的念想。

再一次的隆重聚会，是把阿爹阿婆的骨灰迎回来。父亲哭得像个孩子。

2016年，孃孃的儿子回国，在加拿大土生土长的孩子，对中国有着无尽的好奇，他去了母亲住过的厢房，吃了小笼包，游了苏州园林，这些母亲无数次念叨过的地方，既陌生又熟悉。他把全家福印在了鼠标垫上，送给国内的舅舅们，当我们每天打开电脑，手底下就是这张全家福。

今年的春天，五叔发来了在国外聚会照片，一家四口和孃孃一家四口，小型的全家福。他们已年过花甲，孩子们聊天，也只会用英文了，五叔说他们讲的中文，下一代也不能百分之百听懂，他说了一个词——冻龄，没有一个年轻人能听懂，必须用英文解释。他既觉得遗憾，又很是为自己离开故土35年，仍然能紧跟国内流行而自得。

留在国内的三兄弟，仍然活跃在评弹的舞台，阿爹留下的手艺，已经传到了第四代。

当年老屋里叽叽喳喳的争论，江南丝弦的嘈杂，父亲的训诫和母亲的呵护，早已归为平静。江南合院里东厢房电视机前苦读的女孩，西厢房里看书拉琴的年轻人，也在地球的那一头步入了日暮之年。但关于“家”的最浓墨重彩的一笔，都留在了这张全家福上。

编者注：文中五叔（庞志廉），系世界华文大众传播媒体协会主席。

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2021年10月12日, 四川省政府副省长、中国致公党中央委员会常委、致公党四川主委杨兴平，在专程参展中给予高度评价。

应邀出席本次展会开幕式的有: 省侨联党组成员、专职副主席徐永明, 中国侨商联合会副会长、四川省侨联文化交流促进会会长、成都城投万汇教育投资集团总裁宋汶栗，四川省侨联文化交流促进会荣誉会长、成都阅读协会会长、成都市女企业家协会会长米瑞蓉，上海文史馆机关党委书记张建华，上海文史馆机关工会主席蔡姬，上海文史馆副馆长游伟， 国务院参事室特聘研究员、上海浦东云间美术馆馆长徐迪旻，中国书法家协会理事、四川省书法家协会驻会副主席、秘书长王道义， 西泠印社理事、原四川省书法家协会副主席郭强， 四川省书法家协会顾问谢季筠，峨眉电影集团总裁向华全，四川文化网主编孙尚举，文轩美术馆馆长蔡家骏，荣宝斋上海拍卖有限公司总经理王倚山，绽妍生物科技有限公司董事长张颖霆，成都诗婢家董事长、成都画廊协会会长柏优，诗婢家画院院长刘德杨，成都现代艺术馆馆长王驰，大观美术馆馆长晏璧，成都市惠民职工画院院长谭朝晖，成都市新都区委宣传部副部长、区文联主席余麒， 新都区文联副主席罗朝荣，本次“倾心精铸百年魂——费名瑶百名先烈英模篆刻展策展人陶峰，著名画家任伯年先生的曾孙任克陆及画家乔木女儿乔苏苏、乔韵等嘉宾200余人。

费名瑶一九四八年生于浙江定海，现居上海。少年时因天性颖悟好学, 其祖父费宣若（名化农、号耕云馆主）便以辅导其文史书画方面的基础。“文革”期间高中毕业被分配工厂后，业余生活则专注于书画的篆刻治印, 祖父费宣若（名化农、号耕云馆主）见其专注之态而告诫: “治印为自得之学, 涵养用敬为先, 人品不高艺难免俗。印虽艺事, 名心不除, 境界难高。” 并明示: “治印修养第一，书法第二，章法、刀法其后。” 于是，费名瑶先是啃《说文》记篆字，临碑帖读印谱, 继之通过印的细朱、满白反复镌刻，掌握各种刀法，熟悉各类石质，而后由近及远地摹刻历代名印，从中汲取丰富的滋养。并在暇时出入皖浙四处寻古书字画观摩, 潜心研读文史或临习历代碑帖以上下求索，前后三十年对金石书法、古玺汉印, 以及明清皖浙诸家印章临摹仿刻和研习摹石不下千方, 从中师古不拘泥古, 继承而不断创新, 在方寸间辛勤耕耘, 尤对元朱文一路更具慧心, 谨严清隽遒劲秀雅, 直逼赵叔孺、陈巨来、韩登安等前辈, 工整而不呆滞, 瘦劲而不纤弱；对白文一路凿印运刀若笔, 浑朴中藏筋骨, 更能及汉铸、诏版之神,  同时在方寸间布局平稳、刀法灵巧间有奇想妙着, 又圆朱细文方方精妙出人意外。他常说：“每当我的刻刀举起之时，快乐便开始了，刻印的快乐贯穿在创作的整个过程中，我无暇顾及其他。” 随之, 由来是有求必应，不怕赔功夫赔石头, 百姓有索欣然刻之, 书画家相索欣然刻之。费名瑶为人治印也很注意“投人所好”，尤其是为书画家治印，更是十分注意书画家作品的艺术风格，力求既与之般配, 又在书画中印章处于“辅佐称臣”的地位。经过30年的锤炼, 费名瑶的细朱文以崭新的面目展示在世人眼前, 其细朱文有赵之谦的简朴清逸, 秉像吴让之的潇洒圆润, 又有徐三庚的疏密有致, 连陈巨来的宁静细匀也不时出现。特别是费名瑶有教无类, 在教已二十七岁从未拿过刀的黄灵洁时, 只半年时间就教其掌握了满白文的基本刻法，在篆刻教育史上算是一个奇迹。二零一九年十二月十五日, 费名瑶为学生们演示急就章技艺, 七小时内一气呵成刻完“红楼梦人物名印”一百二十八方印。

 国内的《西泠印报》、《文汇报》、《新民晚报》、香港《大公报》和西泠印社出版的《现代印选》等，均先后以专题介绍或专栏作品予以刊登。在国外, 1985年，应日本《日本与中国》媒体之邀四次参加“日创展”, 获得了第九届金鹰奖牌。1993年，为韩国治“大韩民国第十四代大统领金泳三印”, 印作后在韩国多家媒体介绍引起不小的轰动。2000年，德国《文艺作品年刊》刊其十七方印拓以专题介绍。2006年，费名瑤先生创作了最精典的大作“千字文”, 也是篆刻家首次镌刻“千字文”, 在篆刻界引起了极大的轰动。2014年11月，受命为“APEC会议组织”篆刻吉语印章二十一枚。2015年和2016年分别在浙江的青田及台湾“台北国父纪念馆”举办个人篆刻展。2021年元旦，费名瑤篆刻“百名先烈英模名印”参加了上海文史馆与民盟上海市委在龙现代艺术馆举办的专题艺术展。

由于费名瑤所取得的成就, 2019年被上海市政府聘为上海文史馆馆员，并由市长应勇先生亲自为费名瑤先生颁发聘书。

台北国父纪念馆（上）、嘉宾合影（下）

“用镜头无界限地表达及发挥青花瓷与其各种搭配震撼之美…”。德国中华瑰宝协会与乐古堂将于2021年7月本月15日推出“青花瓷魅力-国际摄影比赛”，让爱摄影、爱收藏、爱艺术及爱中华文化的人士有‘乐古摄古’的好机会！

青花瓷，名闻天下，它那“蓝与白”的结合，早在数百年前就已经疯迷海外，更是皇亲贵族所追捧的一种器物，一种顕赫身份的象征。不论它是作单独的摆设或配以其他的搭配都美的让人无可抗拒！

德国中华瑰宝协会会长兼乐古堂创办人吴多美（Janice Goh)指出，该协会自2016年成立以来就主办了多项别出心裁及引众共鸣的瑰宝之乐活动，包括有：钧窑瓷的色彩世界、龙泉青瓷之夜及翰墨国韵、青花瓷书画联展等等，深受好评！中华瑰宝，是精神粮食也是快乐的泉源。

此次的国际摄影比赛荣获中国翰林院艺术家联合会及世界文化组织的联办，并且也得到了来自多国多个文化机构的支持，在大家共同的努力下，将使之成为一项充满文化气息，艺术界有代表性的国际比赛。在裁判的团队方面，组委会也邀请了来自摄影，收藏及文化界重量级人物耒担任，以确保选出的优胜者，其作品是公认及有权威性的！

此外，我们也准备了优厚的奖金来奖赏优胜者。比赛分数码相机及手机两组。冠军得主除了将赢取S$1000 新币现金外，也将获取名家名作，奖状及有收藏价值的精品。这里值得一提的是来自翰林艺术家联合会的两位名艺术家及印度尼西亚的雕塑家都为此次的活动作出了捐献。乐古堂更是捐献价值S$15000的青花瓷作为二连冠冠军得主的超级大奖。此次的国际摄影比赛，我们总共为大家准备了总值高达S$10,000 新币的奖金让大家来赢取。比赛日期是从7月15日至10月30日。乘在此非常时期，为自己增添一些生活情趣，展现您的艺术才华吧！

有兴趣场参加比赛的朋友请向以下筹委会委员索取报名表格及比赛规则：
1. Veron – 微信号: Chialing16 或 WhatsApp: +6012 7896778
电子邮箱：chialingbox@gmail.com
2. 吴清峰 – 微信号：fong03266 或 WhatApp: +6016 7103220
电子邮箱：chingfong0326@gmail.com

（主办方供稿）

（《世界华文媒体》海南自由港消息）2021年“中顺洁柔杯”海南“自贸港”国际标准舞公开赛暨第六届海南省国际标准舞锦标赛于5月22日晚在海南大学体育馆圆满结束。

本次活动由海南省文学艺术界联合会指导，海南省群众艺术馆支持。由海南省国际标准舞协会主办，海南浩名文化传媒有限公司承办。

比赛于2021年5月22日（星期六）全天在海口市海南大学体育馆（联谊馆）举行，来自省外及本省各市、县各舞蹈协会、俱乐部、培训中心参加了本次大赛。

竞赛项目为国际标准舞（体育舞蹈）两大舞种即拉丁舞、摩登舞。英文字母舞种对照如下：

M–摩登舞：(W华尔兹) (T探戈) (F狐步) (Q快步) (VW维也纳华尔兹)；

L–拉丁舞：(C恰恰恰) (S桑巴) (R伦巴) (P斗牛) (J－牛仔)。

本次比赛严格按照中国国际标准舞总会评审标准执行（音乐节奏准确、基本技术、舞种特性诠释、编排能力、赛场表现、艺术魅力等六项）。评审主要邀请中国国际标准舞总会的国际评审、国家级评审及特约评审担任，保证比赛的公平、公正、公开性。

名次赛：

1、职业组设前6名，冠军颁发奖金、奖杯、证书，前6名颁发奖金、证书；

2、女单精英奖金组前6名，冠军颁发奖金、奖杯、奖牌、证书，1–3名次颁发奖金、奖牌、证书。其他名次颁发奖金、证书；

3、省队选拔赛前6名，冠军颁发奖金、奖杯、奖牌、证书，1–3名次颁发奖金、奖牌、证书。其他名次颁发奖金、证书。

4、其它各组别冠军颁发奖杯、奖牌、证书，1–3名次颁发奖牌、证书。其他名次颁发证书。

等级赛：

1、设一、二、三等奖。一等奖为参赛人数的25%、二等奖为参赛人数的50%、三等奖为参赛人数的25%。一等奖颁发奖杯、奖牌、证书。二等奖、三等奖颁发奖牌、证书。

2、如已交报名费却未参加比赛或漏场的选手，赛事计分系统将自动默认该选手为三等奖。请各领队告知家长。

3、设参赛舞蹈机构优秀组织奖。

视频：13-14岁女单精英组决赛

视频：拉丁舞职业选手决赛

视频：摩登舞职业新星比赛

（图片由主办方提供）

相关媒体新闻：

《世界华文媒体》

《国际艺术新闻网》

《法国和世界新闻网》

西班牙《华侨快报》

《纽约都市新闻网》

《健康生活报道》

《加拿大和世界报道》

位于海口西海岸滨海大道红燕堂酒店的燕陶艺术馆内，海南沉香缭绕，色空古音回荡，一场汇聚东方音乐和俄罗斯绘画艺术的“中俄文化艺术沙龙”在这个集东方古老陶艺和东方园林艺术为一体的燕陶艺术馆举行，别有一番艺术风情。

最早从事中俄文化、艺术、教育、技术、贸易交流合作的拓荒者之一，色空艺术创始人、美国《中华商报》副社长、燕陶艺术馆执行馆长沈普芳以一曲空灵、悠远、深沉、醇厚的色空音乐《你和我》为本次文化艺术沙龙拉开了帷幕。

燕陶艺术馆执行馆长沈普芳以一曲色空音乐《你和我》为本次文化艺术沙龙拉开帷幕

本次中俄文化艺术沙龙发起人、艺术金融学者、艺术银行课题组组长、俱乐部策划专家、海南电影俱乐部发起人、《全球自贸区发展报告白皮书》执行主编、出版人和策划人大林，主持本次沙龙，并和俄罗斯功勋艺术家谢尔盖、高贵玲夫妇就中俄艺术交流、艺术银行和俄罗斯艺术家与海南艺术家展开交流等主题进行对话。

中俄文化艺术沙龙发起人大林主持本次沙龙

俄罗斯功勋艺术家谢尔盖、高贵玲夫妇，鲁捷、石英夫妇（陶艺和园林景观设计），王顺朝、周慧然夫妇（莲花和沉香艺术），三对艺术家，三对夫妻，三个母亲、三个伟大的女性，三个爱情故事的主人公，三对艺术人生，分享他们的喜悦、收获、成果、艺术和爱情。

谢尔盖、高贵玲夫妇（中），鲁捷、石英夫妇（右），王顺朝、周慧然夫妇（左）

谢尔盖•尼古拉耶维奇•福禄博列夫斯基（俄文：Врублевский Сергей Николаевич，英文：Vrublevsk II Sergei）是俄罗斯联邦功勋艺术家；俄罗斯彼得大帝科学与艺术研究院院士；俄罗斯联邦普京总统奖获得者；俄罗斯亚洲世界艺术（合作）基金会主席；联合国亚洲文化艺术家联合会亚洲文化交流中心总干事；联合国教科文组织国际造型艺术协会会员；金砖五国国际组织“经典艺术”创始人成员；法国巴黎国际艺术中心荣誉公民；意大利米兰世博会金奖获得者；美国国家艺术品交易所高级艺术顾问。

谢尔盖•尼古拉耶维奇•福禄博列夫斯基（Врублевский Сергей Николаевич）

克里姆林宫

贝尔加湖的日出

西湖曲院风荷系列

清晨

海南太阳系列

海南太阳系列

天鹅湖

莫扎特

柴科夫斯基

谢尔盖艺术造诣深厚，他的艺术创作传承了十九世纪以列宾为代表的巡回画派特点，同时又把西方经典油画与东方写意主义中国画和中国书法融通为一体。他是俄罗斯列宾美院与俄罗斯苏里科夫艺术学院的顶级艺术大师（列为金、安纳托里、瓦连京、西德罗夫等）培养出来的当代艺术家；谢尔盖还在不断追求艺术高度，尝试在黄金上创作油画；是当代国际油画艺术领域集现实主义画派、印象画派（欧洲为主）、巴比松画派（法国）、写意画派（东方为主），风景画、人物肖像画、书法为一体，东西方文化融汇贯通的当代实力派艺术大师。其代表作有：《伟大的友谊》《天鹅湖》《克里姆林宫》《富春山居图》《定胜桥》《马上封侯》等。高贵玲，彼得大帝科学与艺术研究院中国区主任彼得大帝科学与艺术研究院通讯院院士，俄罗斯亚洲世界艺术合作基金会秘书，哈尔滨俄语学院前院长，2015年在北京策划了俄罗斯总理梅德韦杰夫摄影与谢尔盖油画联展“与和平并肩–纪念世界反法西斯战争胜利70周年”。谢尔盖为参加海口举行的中俄文化艺术沙龙，用油画技巧创作了4幅“福和凤凰”为主题、一幅牛为主题的中国画作品，供大家评鉴。

艺术家鲁捷，九十年代初由湖南长沙来到海南，是海口大自然艺术工程公司总经理。主营环境艺术设计和工程，海南燕陶艺术馆创建人和馆长。酷爱陶艺，是国内将陶艺运用到园林的第一人。石英，九十年代初到海南，与鲁捷一起创办海口大自然艺术工程公司，其经营的公司是海南艺术级园林设计领域的代表性企业。

王顺朝是海南天香金莲农业开发有限公司的总经理，在海南做莲花产业有八年时间了。周慧然是助理。夫妻俩人致力于打通台湾香水莲花育苗、种植、产品研发、加工、销售全产业链，同时全力弘扬莲花文化。当天的艺术沙龙晚宴“莲花艺术沉香斋菜煲”便是他们指导制作。

中国曲艺家协会理事、海南省文联副主席、海南省曲艺家协会主席、海南省形体艺术协会会长、原海南边防总队文工团团长王晓文，海南农垦旅游集团董事长石向荣、海南环球100宝龙城S03商业街营销总监、温州商会副会长刘亮，海南省会经济圈琼北旅游办公室副主任黎丽萍，海南省沉香文化协会会长、海南香文化博物馆馆长、海南岛香料研究中心理事长、深圳前海古元博物文化投资有限公司董事长张铎耀，海南东岸水产公司董事长、本次晚宴生蚝赞助商朱顺涛，海南省女画家协会副主席、海南东方之音国际文化艺术交流中心董事长、艺术总监，海南芳园国际艺术村艺术顾问万锐，海南东岸水产公司董事长、本次晚宴生蚝赞助商朱顺涛，海南省康养旅游协会副秘书长、海南省医疗救助基金会副秘书长、海南省浙江商会青年联合会执行秘书长孙迪，收藏家、温州/北京博古斋董事长陈纪平，瑞士腕表俱乐部主席李宏光，海南香格里拉画廊策展人石勇，中国传统文化促进会互联网经济发展委员会副主任、美哆哆集团总裁、深圳保寿康生物科技有限公司总经理王建国，美哆哆集团总裁张涛，中国传统文化促进会互联网经济发展委员会办公室主任、中国周刊外联部主任杨莎，电影剧作家、夏衍电影剧本奖获得者韩国强，海南省洋浦港战略发展部副部长伍衡峰，海南百纳私募基金管理有限公司董事长李宏光，中铁隧道局集团海南分公司总经理袁彬，百脑会俱乐部董事长助理李天阳，海南师范大学中文系学生张琇铭等嘉宾出席了今天的中俄文化艺术沙龙，并分别交流。

海南省文联副主席、歌唱家王晓文代表海南艺术家，欢迎俄罗斯功勋艺术家谢尔盖、高贵玲夫妇访问海南，支持艺术无国界的艺术理念，为建立人类命运共同体，展开中俄艺术家的广泛交流。他以五首各具特色的中外歌曲，把当晚的中俄文化艺术沙龙交流推向高潮。中俄嘉宾共唱俄罗斯歌曲《喀秋莎》（Катюша），在节奏明快、简捷，旋律朴实、流畅的歌曲声中，为沙龙落下帷幕。

海南省文联副主席王晓文和俄罗斯功勋艺术家谢尔盖

《莫斯科郊外的晚上》

《喀秋莎》（Катюша）

本次沙龙由世界联合公益基金会色空艺术基金主办，俄罗斯彼得大帝科学与艺术科学院、俄罗斯亚洲世界艺术合作基金会、国研智库、 国研书院、东岸水产、艺海方舟、百脑慧等机构协办和支持，燕陶艺术馆承办。

嘉宾合影

海南农垦旅游集团董事长石向荣（左四）和谢尔盖达成初步意向，在儋州市蓝洋镇建立中俄艺术小镇

嘉宾合影

嘉宾合影

嘉宾合影

嘉宾合影

晚宴

海南东岸水产公司达到国际检验标准的生蚝

“莲花艺术沉香斋菜煲”

“莲花艺术沉香斋菜煲”

“莲花艺术沉香斋菜煲”

“莲花艺术沉香斋菜煲”

摄影：《世界华文媒体》记者邹元良、郑捷，特约记者李天阳等

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波兰裔俄罗斯画家谢尔盖·尼古拉耶维奇·福禄博列夫斯基

视频：谢尔盖·尼古拉耶维奇·福禄博列夫斯基（Врублевский Сергей Николаевич）

美国加州西科维纳市（West Covina, California）市长Letty Lopez-Viado，以及加州核桃市（Walnut）市议员伍立伦发贺电对活动表示支持。前西柯汶纳市长吴桐淮（Tony Wu）、Henri-Costa资深服装品牌设计师Clark David Williams、美中经贸文化促进会会长朱俊英教授、洛杉矶罗兰联合学区教育委员会主席陈正治（Cary Chen）以及《美中时报》（Sino US Times Inc.）法人兼社长李永田担任比赛的特别顾问。李群、杨广敏、桑哲、王玲、孙君、郑子亭、谭捍卫、刘晖、王伟、和Vivian Z组成十人专业评委团。

比赛将设一等奖500美金、二等奖300美金和三等奖100美金各一名。所有获奖者将由美中艺术家协会颁发获奖证书，优秀的个人、学校或团体等将获得美中艺术家协会额外颁发的奖状，优秀作品将被发表在美中主流文学刊物中。

比赛评审机制将分为三个阶段进行：学校初审（1月30日至2月30日）、评委复审（3月1日至4月15日）以及评委终审（4月16日至5月15日），6月1日公布获奖结果及举行颁奖盛典。

参赛的美国与中国大陆（含港澳台）的学生族群将分为A组（在校中学生）与B组（在校大学生）以学校为单位进行比赛。申请参赛的学生最多只能提交1份作品给所在学校，每个学校于2月30日之前最多推送3份作品给活动委员会。

活动将秉持着公益（不收取任何费用）、公平（独立评选获奖作品）公开（实时公布大赛进程）的精神进行比赛。若未按要求使用“参赛专用稿纸”、未填写《初审推荐名单》、《组织参赛总结报告》的稿件，则一律不予参评。

详细参赛要求、下载参赛所需文件、以及实时观看大赛进程请登录美中艺术家协会官网查询：

www.ucaa.club/competition

投稿邮箱：

info@ucaa.club

英文：

INTERNATIONAL STUDENT LITERATURE COMPETITION

–“Lands apart, Sky shared”

1.The Purpose of the competition

1） Enrich American and Chinese students’ cultural life

2）Promote cultural interaction and academic exchanges between students.

2.The theme of the competition​

“Lands apart, Sky shared” In 2020, we have witnessed the widespread of the Covid-19 pandemic. At the beginning of the 2021 New Year, mankind is facing new challenges. Please write down your good memories in 2020, it would be a person, things or feelings?

​3.Rewards​

1）First prize: 500 US dollars; Second prize: 300 US dollars; Third prize: 100 US dollars; Excellence award: no monetary rewards;

2）All winners will be awarded certificates by the US-China Artists Association;

3）Outstanding judges, participating individuals, participating schools or groups, etc., will be awarded certificates by the US-China Artists Association;

4）Outstanding entries will be published in mainstream US-Chinese literature;

​4.Competition Schedule​

1）Please submit the list of participating schools (according to the Participating School Information Form) before 2/28/2021. The organizer will send the competition number to participating schools before March 5th. Participating schools must not submit their entries before they have received the competition number

2） 1/30/2021-3/15/2021 School preliminary review; The school will submit the preliminary review manuscript with preliminary review comments to the competition organizing committee.

3） 3/16/2021-4/15/2021 review by the judges: The jury will select the first, second, third prizes, and the outstanding candidates for all the manuscripts that have passed the preliminary review.

4）4/16/2021-5/15/2021 final review by the judges: the jury decides the attribution of the awards through separate scoring and unified discussion.

5）5/16/2021 award results announcement and award ceremony

​5.The scope of the competition

1）The United States, China mainland, Hongkong, Macao, and Taiwan.

2） A high school student B college student.

3）Participation is based on a school, and individual entries are not accepted. If you have this requirement, please contact your school to submit the projects.

​6.Participate method​

1）The official website of this competition is: www.ucaa.club/competition. Log in to find more competition information; the submission email is: info@ucaa.club

2）This competition is conducted via schools and the schools will conduct the internal preliminary review and selection; the participating schools will submit the work.

3）The schools submit the “Recommendation List for the Preliminary Review” and the “Summary Report of the Organizing Entry” (downloadable in the data download area of ​​the official website of the competition). The above list and report are necessary for participating in the award.

4） Every school can submit a maximum of 3 projects, and every student provides a maximum of 1 project.

7.Requirements of the competition​

1）300-500 words, submitted in Word format, text number 12, text only, no pictures, voices, videos, and other content.

2） Please follow the required format before you submit your projects. (downloadable in the data download area of ​​the official website of the competition)

3）Participating schools and teachers can assist the students during their creative process. Use their language to express their aspirations. Teachers can guide, but it is not recommended to change the manuscript.

4） The organizer has the right to publish information about participating organizations, individuals, and their projects.

5）All submitted copies will not be returned, please keep your own manuscripts.

6）Language of the competition: Chinese or English

8.Nature of the competition​

1）Free entry: The competition does not charge any fees, and no organization or individual may charge or charge any fees in disguise.

2） Fairness. The jury of the competition upholds the principle of “fairness and justice” and independently selects winning projects.

3）Openness: This competition will announce the progress of the competition in real-time on the official website of the US-China Artists Association www.ucaa.club/competition. Please pay attention to the competition information in time.

4） Manuscripts that fail to use the “Contest dedicated manuscript paper” as required, or do not fill in the “Recommendation List for the Preliminary Review” and the “Complete Report of the Organization for Competition” will not be accepted.

5）The final interpretation of all matters of the competition belongs to the competition organizing committee.

9.Files to be downloaded​

1）Contest dedicated manuscript paper

2）Recommendation List for the Preliminary Review

3）Summary Report of the Organizing Entry

4） Participating School Information Form

The above documents can be downloaded at www.ucaa.club/competition data download area.

（《世界华文媒体》北京消息 ）2020年6月5日，艺术中国全球联盟媒体分中心在北京宋庄启动。艺术中国全球联盟执行主席、香港旅游卫视副台长高秀丽女士出席启动仪式。

艺术中国全球联盟以促进中国“一带一路”的发展和中华文化的伟大复兴、推动中国艺术与世界艺术融合、促进中国艺术家与国际艺术家交流为目的，由香港旅游卫视发起并与国际艺术和艺术家联合会中国艺术委员会合作，是一个在全球范围内进行艺术交流的国际项目。

“艺术中国全球联盟”的会员将同时获得与国际顶级艺术家同等的“国际艺术和艺术家联合会”会员资格，获得与国际顶级艺术家交流、合作的平台。

中书协会员、故宫博物院画家及香港旅游卫视台领导等参加启动仪式

总部位于加拿大的国际艺术和艺术家联合会官网——《国际艺术新闻网》（http://www.artnewsnet.com），将为国际艺术和艺术家联合会中国艺术委员会设立专栏，报道会员信息和展示会员艺术作品。

“艺术中国全球联盟”将同时依托国际艺术和艺术家联合会中国艺术委员会的全球媒体传播平台–世界华文大众传播媒体协会分布在60多个国家和地区的170多家中文电视、广播、报刊和新媒体的优势，同时将广泛联合中国国内的各类媒体平台和艺术机构，面向全球推广、介绍中国艺术作品和展示艺术家的艺术造诣。

“艺术中国全球联盟”为艺术活动组织者和热爱艺术的各类人群搭建与艺术家联谊交流学习的桥梁，将定期与不定期举办各种活动，如艺术家访谈、热爱艺术的企业家访谈、艺术家与企业家收藏家联谊、组织国内外艺术品展示交流及作品拍卖、艺术家旅游创作等活动。

艺术中国全球联盟执行主席高秀丽女士为阿鲁斯颁发联盟组委会副主席证书

阿鲁斯，男，蒙古族，中国当代油画家、原创雕塑艺术家、中国影响力人物艺术家、世界华人功勋艺术家、国家一级美术师、新华书画院特聘画师、现居北京职业画家。现为国际艺术和艺术家联合会会员、中囯美术家协会会员，华夏万里行书画家协会研究员，中囯影响力人物数据库顾问团首席顾问，中国书画家联谊会会员，北京传承油画院院长，英国牛津艺术学院客座教授，香港特别行政区文学艺术界联合会美术家协会副主席、艺术中国全球联盟组委会副主席、香港旅游卫视国际传媒集团《艺术中国》栏目副主任。

艺术中国全球联盟执行主席高秀丽女士在启动仪式上为画家阿鲁斯颁发联盟证书

阿鲁斯1978年出生于内蒙古阿鲁科尔沁旗。1999年毕业于内蒙古师范大学美术系。毕业至今开始创作了一系列本土草原题材为独特视角的油画作品，《男子汉》、《高原的鹰》、《云》、《敖包》、《圣主成吉思汗的威风》、《黄昏》、《太阳神》、《三匹马》、《套马杆》、《春天》、《初雪》、《狼》、《神马系列》等代表作品多次获奖并入编国内外报刊、书籍，部分油画作品被美术馆、博物馆、画廊收藏，并在台湾、香港、意大利、法国、美国、英国、日本、德国、韩国、匈牙利、卡塔尔、巴林等国家和地区展出收藏 。曾接受央视艺术专题采访，中央广播电视总台、香港卫视、北京卫视、内蒙古卫视、新华社、人民日报、报刊艺术杂志多媒体报道。